Del 2 al 12 de noviembre se llevará a cabo una nueva edición del Festival Internacional de Jazz de la Provincia de Córdoba. El evento organizado por el Gobierno de Córdoba, a través de la Agencia Córdoba Cultura con el apoyo del Consejo Federal de Inversiones (CFI), llegará a su decimocuarta edición.
El Festival de Jazz de Córdoba es un momento esperado con entusiasmo por los amantes de la música y una política de estado que ha logrado acercar expresiones artísticas de primer nivel a todo el público. En el cruce entre músicos locales e internacionales, el CBAJAZZ propone un espacio de interacción que permite nutrir a la música de Córdoba y el consecuente crecimiento de sus artistas.
Serán 11 días de actividades con conciertos gratuitos. Subirán al escenario más de 20 agrupaciones artísticas nacionales a las que se suman invitados internacionales de: Italia, España, Uruguay, Paraguay y Países Bajos. Todos los artistas confluyen en una grilla singular para totalizar casi 200 músicos en escena en una cita imperdible con lo mejor de lo mejor del jazz local e internacional.
Como en las pasadas ediciones, la programación se distribuirá en distintos ámbitos geográficos y escénicos: salas de teatro, circuito provincial, al aire libre y salas de cámara.
Jazz en sala de conciertos
Los días 2, 3, 4 y 5 de noviembre el púbico podrá apreciar el jazz en una locación óptima como son las salas de teatro porque permiten una recepción más reflexiva de las diferentes propuestas musicales y sus sutilezas. Durante cuatro noches, el Festival de Jazz concentrará sus conciertos de sala en algunos de los más importantes coliseos de la Provincia con entrada gratuita por orden de llegada: el Teatro Comedia, el Teatro Real, el Teatro del Libertador y el Teatro Municipal de Río Cuarto. Abriendo el festival se presentarán el 2 de noviembre Cristian Andrada Cuarteto y el Ensamble Palito Miranda de Paraguay en el renovado Teatro Comedia. El Teatro Real será sede de los siguientes conciertos: el 3 de noviembre será el turno del trío de Joaquín Cárdenas precediendo al grupo de Horacio Di Yorio de Uruguay; Fabricio Amaya Trío abrirá la siguiente jornada para los italianos Fabrizio Bosso & Julian Oliver Mazzariello y el 5 de noviembre Lucas Acuña Cuarteto compartirá el escenario con el pianista español Moisés P. Sánchez. En Río Cuarto se presentarán el sábado 4, La Big y el trío BPL en el Centro Cultural Leonardo Favio y el domingo 5 se presentarán la Small Jazz Band y Gonzalo Antuña en el Teatro Municipal.
Las damas del jazz
En la Sala de Cámara del Paseo del Buen Pastor se van a presentar los días 6 y 7 de noviembre Guadalupe Briñón y Mari Polé. En un escenario central, con mínima amplificación y un hermoso piano de cola, se podrá disfrutar de conciertos íntimos en un marco inmejorable para apreciar las propuestas de las damas del jazz de la provincia.
Reconocimiento a la trayectoria: Luis Lewin
Como ya es una tradición del festival, cada año se realiza un reconocimiento a la trayectoria en la escena cordobesa. En esta edición, el reconocimiento será para el músico Luis Lewin por su destacada carrera como músico y docente. El pianista y compositor cordobés se presentará el 8 de noviembre en el Teatro del Libertador estrenando composiciones originales junto a la Banda Sinfónica de la Provincia que dirige el maestro Andrés Acosta.
Conciertos al aire libre: el Jazz sale al encuentro de sus oyentes
Con la intención de ir al encuentro de su público, el festival ha ido desarrollando nuevos escenarios. Las explanadas del Paseo del Buen Pastor se han convertido en un espacio ideal para acercar la música en vivo a los escuchas de las nuevas generaciones. Durante 4 días y desde las 18, se presentarán los siguientes artistas: el jueves 9 Tangrama, La Siesta de Elvira y Bi; el viernes 10 La Colmena Big Band, el trío Mencuesp de Uruguay, Undercurrent Trio & Gerard Kleijn de los Países Bajos y el cuarteto Alapar; el sábado 11 Collegium Big Band, Un par de leones, Swing 69 y Obi Homer Trío; y en la última jornada Córdoba Jazz Orchestra, Simans Syndrome y Pulso Sur.
Aquí, la grilla día por día:
Jueves 2 de noviembre
A las 20. Cristian Andrada Quinteto
Teatro Municipal Comedia – Rivadavia 262
El grupo presenta corrientes estilísticas cercanas a las diferentes expresiones del jazz contemporáneo. El grupo se forma por Cristian Andrada (contrabajo y composiciones), Martin Dellavedova (saxo, tenor y soprano), Eduardo Elia (piano), Fabricio Amaya (guitarra eléctrica) y Luis Barzola (batería). Cristian Andrada es un contrabajista de gran solvencia que ha conseguido en pocos años una notable proyección nacional. Lleva cinco discos editados a su nombre y más de 30 discos grabados para otros artistas. Es docente de la Universidad Nacional de Villa María y del Nivel Superior de Collegium. Entrada libre y gratuita hasta agotar la capacidad de la sala.
A las 21. Ensamble Palito Miranda
Teatro Municipal Comedia – Rivadavia 262
Conformado por algunos de los más destacados instrumentistas de jazz de la escena paraguaya y liderado por el baterista Victor S. Morel, el ensamble busca reflejar la dinámicas y convergencias entre la tradición y la vanguardia del jazz con un repertorio ecléctico donde la música instrumental paraguaya junto a ritmos latinoamericanos juegan un papel fundamental. Entrada libre y gratuita hasta agotar la capacidad de la sala.
Viernes 3 de noviembre
A las 20. Joaquín Cárdenas Trío
Teatro Real – San Jerónimo 66
El trío se integra por Joaquín Cárdenas (bajo), Bruno Cravero (piano) y Damián Barrera (batería). La agrupación nació en la ciudad de Córdoba en 2019 y desde entonces participó en diversos festivales de jazz nacionales e internacionales. Con una concepción centrada en la improvisación y el eclecticismo, este trío propone un repertorio de composiciones propias y de autores cómo Guinga, Hugo Fattoruso, Bill Evans, Caetano Veloso, John Coltrane y Leo Amuedo, donde confluyen estilos como la chacarera, jazz, samba, funk y candombe, interpretados con un enfoque propio. Entrada libre y gratuita hasta agotar la capacidad de la sala.
A las 20. Horacio Di Yorio
Teatro Real – San Jerónimo 66
Horacio di Yorio es pianista, compositor, arreglador, director musical y productor artístico. Integró, entre otras, las bandas de Rubén Rada (2001-2011), Popo Romano, Carmen Pi, y ha acompañado a Gloria Gaynor en sus presentaciones en Uruguay. Entrada libre y gratuita por orden de llegada hasta agotar la capacidad de la sala.
Sábado 4 de noviembre
A las 20. Fabricio Amaya Trío
Teatro Real – San Jerónimo 66
Con Fabricio Amaya (guitarra y composición), Agustin Palacios (contrabajo) y Lucio Cheli (batería), la música del trío está atravesada por el jazz moderno. Conviven el groove, la balada y ritmos latinoamericanos. El trío participa activamente en la escena jazzística cordobesa. Ha impulsado un ciclo en una pequeña biblioteca de la ciudad, la cual fue sede de encuentros propicios para cultivar el género a través de conciertos y extensas jam sessions. Entrada libre y gratuita por orden de llegada hasta agotar la capacidad de la sala.
A las 20. Fabrizio Bosso & Julian Oliver Mazzariello
Teatro Real – San Jerónimo 66
Fabrizio Bosso es uno de los trompetistas más aclamados de Italia, ya que exhibe una técnica extremadamente depurada derivada de su formación clásica y una expresividad nada contenida que se transmite a través de un sonido cálido y potente con un fraseo muy original. Por su lado, Olivar Mazzariello heredó el gusto por el jazz de su padre que, junto con un piano comprado cuando tenía solo seis años, hicieron el resto. Entrada libre y gratuita por orden de llegada hasta agotar la capacidad de la sala.
A las 20. BPL Trío
Centro Cultural Leonardo Favio – Buenos Aires 55, Río Cuarto
Agrupación integrada por Walter Barraza (hangdrums y percusión), Juan Carlos Pesci (teclado y percusión), Daniel Livadiotis (percusión y accesorios), tres músicos que provienen de diferentes corrientes como el jazz, el folclore y la world music. El estilo del trío se basa en improvisaciones que pueden encuadrarse dentro de la world music (música del mundo), donde van fusionando diferentes corrientes musicales, especialmente las de tradición africana, oriental y americana. Entrada libre y gratuita por orden de llegada hasta agotar la capacidad de la sala.
A las 20. La Big: Big Band del Conservatorio Superior de Música Julián Aguirre
Centro Cultural Leonardo Favio – Buenos Aires 55, Río Cuarto
Se trata de la única Big Band de estas características en el sur de la Provincia de Córdoba. Se creó a inicios del año 2022 por la visión del director de la necesidad de que exista en el sur de la provincia de Córdoba un elenco de las características de Big band para recrear el repertorio de las big band clásicas y bucear en las nuevas propuestas sonoras para este tipo de ensambles, como también sumar repertorio latinoamericano y de autores argentinos, o arreglos de música original llevados a este formato. Entrada libre y gratuita por orden de llegada hasta agotar la capacidad de la sala.
Domingo 5 de noviembre
A las 19. Small Jazz Band
Teatro Municipal Río Cuarto – Constitución 945
Conjunto de jazz tradicional con más de cuarenta años de trayectoria dedicada a recrear el Hot Jazz de los años 20. El quinteto, integrado por Francisco F. Castillo (corneta y clarinete), Luis Alasino (trombón y saxo alto), Alejandro Kras (banjo) Roque Celis (tuba), Javier Machado (batería y washboard), es un referente ineludible en el jazz argentino dentro de la interpretación del legado de los grandes del estilo de New Orleans. La música y el sentimiento de Louis Armstrong, Sam Morgan, Johnny Dodds y Jelly Roll Morton son magistralmente recreados por la banda.
Entrada libre y gratuita, por orden de llegada hasta agotar la capacidad de la sala. Capacidad limitada. Se ruega puntualidad.
A las 19. Gonzalo Antuña
Teatro Municipal Río Cuarto – Constitución 945
Nacido en 1981 en Río Cuarto, egresado con la máxima calificación y mención especial en el Conservatorio de Música “Julián Aguirre” de dicha ciudad y la especialización en “Guitarra Latinoamericana” en el Conservatorio de Música “Luis Gianneo” de Mar del Plata. En el 2021 recibió el “Premio Especial” en el “Piazzolla Music Competition” (Usa), en el aniversario de 100° años del nacimiento del compositor, siendo único guitarrista y único argentino laureado entre más de 1500 participantes de los 5 continentes. Cabe mencionar que la legislatura de la provincia de Córdoba acaba de darle el “mayor galardón” por su trayectoria artística. Obtuvo el Primer Premio en el XI Concurso Internacional de Guitarra ” Festival Abril en Tarija” (Bolivia) y en el XXV Concurso de Guitarra Mozarteum de Santa Fe” (Filial Salzburgo) (Argentina). Entrada libre y gratuita, por orden de llegada hasta agotar la capacidad de la sala.
A las 20. Lucas Acuña Cuarteto
Teatro Real – San Jerónimo 66
Guitarrista, trompetista y compositor egresado del Rotterdam Conservatorium de Holanda. Estudió guitarra con Kurt Rosenwinkel, John Abercrombie, Paul Hock, Philip Catherine y Scott Henderson. En Argentina grabó los últimos trabajos discográficos de los más prestigiosos jazzistas de la escena cordobesa como Cristian Andrada, Martín Dellavedova y Milton Arias. En su proyecto actual expande los horizontes sonoros y creativos como trompetista y compositor. Lo acompañan Cristian Andrada (contrabajo), Matias Romero (bateria), Guillermo Destaillats (bandoneón). Entrada libre y gratuita, por orden de llegada hasta agotar la capacidad de la sala.
A las 20. Moisés P. Sánchez
Teatro Real – San Jerónimo 66
Músico español de imaginación sorprendente, y con una creciente proyección internacional, se presenta con un piano y la amplitud de su música. Soliloquio es un recital sin un programa preestablecido; la libertad y el talento de uno de los mayores valores del jazz europeo. Desde que en 2014 publicara Soliloquio, su primer álbum a piano solo, se ha internado repetidas veces en ese territorio personal para abrirlo para el público. Más allá de las fronteras entre géneros, Moisés incorpora el rock sinfónico, la música clásica, la contemporánea y el jazz en un lenguaje propio, lleno de una desbordante imaginación.
Compositor, productor musical, pianista, improvisador y arreglista, Moisés P. Sánchez es reconocido como uno de los principales valores de la escena musical española y europea. Con un lenguaje propio y una rica combinación de las más diversas influencias, sus creaciones trascienden las habituales fronteras entre géneros y sorprenden tanto por el torrente de recursos que emplean como por su fascinante vitalidad y originalidad. Entrada libre y gratuita, por orden de llegada hasta agotar la capacidad de la sala.
Lunes 6 de noviembre
A las 20. Guadalupe Briñón
Capilla del Buen Pastor – Hipólito Yrigoyen 325
Guadalupe es una cantante cordobesa, con un estilo expresivo y viceral. En consencuencia a sus diversas influencias, su carácter fluctúa entre los diferentes estilos del jazz, enfocándose en el jazz tradicional. El variado repertorio denota una estética propia para este proyecto, destacando una impronta suave con tintes de blues. Participó en numerosas agrupaciones, con quienes ha realizado presentaciones en todo el circuito cordobés. Se presenta junto al gran pianista Agustin Waldheim, quien cuenta con una importante trayectoria, siendo muy reconocido dentro del ambiente del jazz en Córdoba. El proyecto, se caracteriza por sus ritmos que bailan entre el jazz, el soul, y dejos de la melancolía blusera, teniendo como premisa la permanente improvisación. En este formato íntimo preparan su show eligiendo, no solamente standards del jazz, sino también fusión con soul y blues. Logrando así momentos especiales, con el objetivo de compartir el placer de la música.
Entrada libre y gratuita, por orden de llegada hasta agotar la capacidad de la sala.
Martes 7 de noviembre
A las 20. Mari Polé
Capilla del Buen Pastor – Hipólito Yrigoyen 325
Mari Polé se presentará en el Festival de jazz con un repertorio de canciones propias donde la improvisación abrirá paso a nuevas interpretaciones desestructuradas y lúdicas. Estará acompañada por Juanma Cannizzo.
Mari Polé es una artista nacida en Córdoba capital, con una trayectoria de 20 años en la música. Canta, crea música, toca varios instrumentos, escribe canciones y poesía, produce música y enseña. Sus canciones son intensamente movilizadoras, interpretadas con una voz cálida y virtuosa. Recorren varios estilos y regiones del mundo, como el folklore argentino, la música latinoamericana, el gospel, el soul, el flamenco y la música africana. Entrada libre y gratuita, por orden de llegada hasta agotar la capacidad de la sala.
Miércoles 8 de noviembre
A las 20. Luis Lewin Quinteto & Banda Sinfónica de la Provincia
Teatro del Libertador San Martín – Vélez Sarsfield 365
El pianista y compositor cordobés Luis Lewin, uno de los referentes principales dentro del jazz argentino, se presenta junto a la Banda Sinfónica de la Provincia que dirige el maestro Andrés Acosta. El repertorio se integra con composiciones de Luis, como “Chacarera del gato”, “Samba del Zepi”, “Salvaje”, “Cerius”, “Campanas” y “Maitor”, un homenaje a un querido amigo y compañero de trabajo en la histórica escuela de música La Colmena.
Luis Lewin es un destacado músico, docente y promotor de la actividad musical en Córdoba. Fundador del grupo Trío 4 y del Dúo Lewin Juárez, actualmente lidera el Luis Lewin Quinteto con el que se ha presentado en distintas oportunidades en el marco del CBA JAZZ. Solistas e invitados: Luis Lewin (piano), Fernando Bobarini (bajo), César Elmo (batería), Oscar “Pato” Pedano (saxo), Martin Moretto (guitarra). Entrada libre y gratuita, por orden de llegada hasta agotar la capacidad de la sala.
Jueves 9 de noviembre
A las 18. Tangrama
Paseo del Buen Pastor – Aire libre- Hipólito Yrigoyen 325
El ensamble Tangrama invita a disfrutar de composiciones y arreglos originales, donde la creatividad de los miembros del ensamble juega un papel clave: el de hilar entre las pautas compositivas y la improvisación. Sus trabajos discográficos nos llevan a viajar por gran parte de América Latina: podemos escuchar en su repertorio géneros y estilos de la música argentina, brasilera, uruguaya, peruana y boliviana. Estas raíces se fusionan con elementos del jazz, como el recurso de los solos o los arreglos al estilo big band. También se escuchan en su obra ciertas influencias de la música impresionista, con hermosos momentos orquestales, a cargo de ensambles de cuerdas y vientos. Integrado por: Pablo Rojas (guitarra), Airena Ortube (voz), Lourdes Fontana (flauta traversa), Ismael Avecilla (saxofón), Valentina Finzi (piano), Julián Reynoso (bajo), Damián Barrera (batería), Cecilia Travaini, Zaida Echandi (saxofón). Entrada libre y gratuita
A las 19. La Siesta de Elvira
Paseo del Buen Pastor – Aire libre- Hipólito Yrigoyen 325
La siesta de Elvira es una agrupación musical que nace en el año 2021. Interpreta música original basada en el jazz e impregnada de aires folclóricos argentinos, brasileros y uruguayos. Trabaja sobre texturas rítmicas y melódicas jugando con los timbres de la trompeta, el flugelhorn, el bajo, el piano, la batería y las voces. El cuarteto reside en las sierras chicas de Córdoba, Argentina.
Se presentó en diversos escenarios de Córdoba. Está en proceso de sacar su primer trabajo discográfico grabado en agosto del 2023 en Estudio Liverpool. La integran: Santiago Cruz Villagra Incaminato (batería y composiciones), José Gómez (bajo y composiciones), Lucas Acuña (trompeta, fluguelhorn y composiciones), Ana Laura Bertora (piano, voz y composiciones). Entrada libre y gratuita.
A las 20. Bi
Paseo del Buen Pastor – Aire libre- Hipólito Yrigoyen 325
BI es un proyecto musical original liderado por los hermanos Ravasi. Gestado desde la alegría del encuentro fraterno y el placer de compartir. Predomina en su música la sencillez y claridad a nivel melódico, en conjunción con ritmos y conceptos musicales de diversas índoles que derivan en una música auto-denominada irónicamente por sus autores como casi Jazz.
Agustín y Horacio comparten la música desde su casa natal. Desde ese inicio hasta hoy la vida los ha nutrido de experiencias; formándose y desarrollándose juntos e individualmente, llegando a forjar cada uno su profesión en el sector. Agustin es pianista, docente y productor musical mientras que Horacio, bajista, ha ahondado en el lado más del desarrollo artístico, siendo músico, manager y técnico de sonido. Agustin Ravasi (piano), Ismael Avecilla (saxo), Andre Maurel (batería), Horacio Ravasi (bajo). Entrada libre y gratuita.
Viernes 10 de noviembre
A las 18. La Colmena Big Band
Paseo del Buen Pastor – Aire libre- Hipólito Yrigoyen 325
Orquesta integrada por alumnos avanzados de la escuela de música La Colmena y la dirección de Oscar “Pato” Pedano, aborda repertorios de Jazz y de otras variedades estéticas musicales de todo el continente, con el objetivo de que los estudiantes adquieran experiencia en prácticas de repertorio. Los estudiantes que conforman la Big Band han realizado conciertos en toda la provincia, participando de distintos festivales de jazz y proyectos de extensión que la institución gestiona. Melisa Villaverde, Evelyn Agustina Sabbadin, Federico Pinero (saxo alto), Brandon Savanco, Renata Pardo (saxo tenor), Mauricio Alonso Garrido (saxo barítono), Gerardo Antonio Suarez, Pablo Lihuel Aubert, Daniel Serbini (trompeta), Santiago Ismael Moreno, Bruno Agustin Moreno Castillo, Dario Sebastian Ayub, Serafín Nazareno Gonzalez, Cinthya Oviedo (trombón), Rafael Ignacio Rios Navarrete (piano), Mariano Velez (teclado), Luciano Capuano (guitarra), Lautaro Bobbio (bajo), Federico Robert (bateria), Biana Ferraro, Juan Cruz Ochoa Requena (voz), Andrea Sanz, Juliana Tosolini (violín), Fabrizio Joaquin Zambrano (guiro), Javier Mazzuchelli (timbaletas), Milton Morel, Matias Ferez, Virginia Martín, LaureanoArietto (tambor de candombe), Leandro Arreguez (maracas), Octavio Ceresole (tumbadoras). Músico Invitado: Gustavo Yapura (flauta traversa). Entrada libre y gratuita.
A las 19. Mencuesp Trío
Paseo del Buen Pastor – Aire libre- Hipólito Yrigoyen 325
Oriundos de Uruguay, Mencuesp Trio es un conjunto musical de jazz, que trabaja sobre músicas standards del género, promoviendo la interacción y la creación de secciones de manera espontánea. Dentro de los límites tímbricos de este ensamble “reducido” surgen nuevas ideas y caminos, formando así una sonoridad distinta y original. Nazarena Martinez (bajo), Nazareno Ruiz (batería), Juani Mendez (saxo tenor). Entrada libre y gratuita.
A las 20. Undercurrent Trio + Gerard Kleijn
Paseo del Buen Pastor – Aire libre- Hipólito Yrigoyen 325
Undercurrent es una formación flexible, proveniente de Países Bajos que va de trío hasta sexteto y que es liderada por el saxofonista Iman Spaargaren. Se presentan junto a los músicos locales Cristian Andrada y Lucas Acuña. Juntos exploran distintas posibilidades del jazz contemporáneo. Iman es arreglador, compositor e intérprete de múltiples instrumentos de viento. Tiene una forma distintiva de tocar y un tono muy personal en su instrumento. Le gusta buscar diferentes formas de expresarse en diferentes tipos de música. Su principal objetivo musical es tener una gran libertad en la melodía, la armonía y el ritmo, y presentarlo en un contexto comprensible para el oyente. Entrada libre y gratuita.
A las 21. Alapar
Paseo del Buen Pastor – Aire libre- Hipólito Yrigoyen 325
Alapar Jazz es una banda de swing y jazz tradicional que interpreta canciones de los 30′ y 40′ con una impronta visceral y enérgica. Su ADN es un trío: Mariana Piatti en voz, Rodrigo Fernández en guitarra y Guillermo Delfino en contrabajo; pero va mutando e incorporando distintos músicos para extenderse y convertirse en cuarteto (Jorge Gornik en saxos y clarinete), o incluso quinteto o sexteto (llegando a incorporar baterías y piano). Integrantes: Rodrigo Fernández (guitarra), Mariana Piatti (voz), Guillermo Delfino (contrabajo), Jorge Gornik (clarinete y saxo soprano). Entrada libre y gratuita.
Sábado 11 de noviembre
A las 18. Collegium Big Band
Paseo del Buen Pastor – Aire libre- Hipólito Yrigoyen 325
La Big Band de Collegium, dirigida por el profesor Humberto Brizuela, está formada por 25 músicos y cantantes. La propuesta musical abarca géneros diversos, haciendo eje en standards de jazz de diversas épocas, y comprendiendo también el funk, el soul y algo de rock y pop.
La Big Band de Collegium se ha presentado en 10 ediciones del Festival Internacional de Jazz de Córdoba y en diversos escenarios de Córdoba. Entrada libre y gratuita.
A las 19. Un par de leones
Paseo del Buen Pastor – Aire libre- Hipólito Yrigoyen 325
Un Par de Leones es una banda de Córdoba que cultiva un estilo con elementos de jazz, electrónica y groove afrolatino. Está integrada por Lucas Pelizzari (piano), Hugo Begil (bajo y electrónica), Gabriel Engelland (saxo), Elián Abba (batería), Damián Mago Rítmico (percusión).
Se gestó alrededor de 2012 como dúo. En 2016 comenzaron la producción de su primer disco Dualidad y desde entonces la formación se estableció como cuarteto. En noviembre de 2020, Un Par de Leones fue uno de los 11 proyectos, entre 113, seleccionados para el ECM, Programa de Apoyo para la Edición Musical Cordobesa, de la Municipalidad de Córdoba. En Septiembre de 2021 fueron finalistas en los Premios CIEyA a la Música de Córdoba (Cámara de la Industria del Espectáculo y Afines). En Noviembre de 2022 presentaron el espectáculo “La vuelta al Dia en Ochenta Mundos”, junto al reconocido fotógrafo y trotamundos Pablo Sigismondi. En la actualidad se encuentran enfocados en la presentación y difusión de su último disco, SERENDIPIA, en formato de quinteto, y en la producción de nuevo material. Entrada libre y gratuita.
A las 20. La Swing 69
Paseo del Buen Pastor – Aire libre- Hipólito Yrigoyen 325
La Swing 69 es una banda de jazz nacida en Córdoba. Con cuarenta años de trayectoria son reconocidos por interpretar diferentes estilos de jazz. Su ecléctico repertorio y sus arreglos definen su identidad. Son dueños de un sonido actual que rescata el espíritu del jazz. Hoy es reconocida por su versatilidad, ya que su estilo no se encasilla en un determinado tipo jazz. La Swing prefiere incursionar en la fusión con otros géneros tales como ritmos argentinos, latinoamericanos, rock y pop, utilizando como fundamento la improvisación, el lenguaje armónico y los ritmos típicos del jazz. Los temas llevan la marca de sus propios arreglos a cargo de su director Emilio Monge. Junto a algunos de sus integrantes han participado en la composición de varios temas que integran el repertorio de La Swing. Entrada libre y gratuita.
A las 21. Obi Homer Trío
Paseo del Buen Pastor – Aire libre- Hipólito Yrigoyen 325
Obi Homer nació en la Provincia de Córdoba. Es hijo del gran guitarrista Lalo Homer y sobrino de Daniel Homer. Realizó sus primeros estudios de Música en el Instituto Domingo Zípoli (Escuela de Niños Cantores de Córdoba) donde adquirió una sólida formación musical en lo teórico, solfeo y dirección coral. Los temas son casi todos suyos, y la mayoría afirma sus pies sobre ritmos argentinos. A los catorce años se trasladó a Buenos Aires donde perfeccionó sus conocimientos de armonía, contrapunto, composición y orquestación con el Maestro Manolo Juárez. En 1984 formó parte del grupo Los Amigos del Chango junto al Chango Farías Gómez, Lucho González, Lito Vitale, Bernardo Baraj, Ramón Navarro (h) y Mono Izarrualde. Realizó estudios de ensamble orquestal y fusiones rítmicas folclóricas con armonías provenientes del jazz y de la música orquestal contemporánea. Ha participado como arreglador musical y sesionista en numerosas producciones de artistas argentinos e internacionales. Entrada libre y gratuita.
Domingo 12 de noviembre
A las 18. Córdoba Jazz Orchestra
Paseo del Buen Pastor – Aire libre- Hipólito Yrigoyen 325
La Córdoba Jazz Orchestra (CJO) es un proyecto impulsado por los bateristas Steve Zenz (E.E.U.U.) y Germán Siman (Argentina) en el año 2006 con el propósito de abordar repertorio de jazz desde su formación emblemática: “La Big Band”, generando un nuevo espacio de intercambio para músicos de variadas afinidades, este proyecto es producido desde entonces por la “Fundación Cultural La Escuelita”, el repertorio incluía clásicos del Jazz, Swing, Bebop, Cool Jazz, Post-Bop y Fusión. Desde el año 2015 y bajo la iniciativa de su director musical Nicolás Ocampo, la CJO propone un programa de música inédita para “big band”, escribiendo arreglos originales a partir de obras de importantes “Compositores Cordobeses” del género jazzísitco. Este repertorio novedoso y de gran calidad artística, pone a la orquesta como protagonista consolidándose como un gran ensamble de jazz que colabora en la difusión de música producida en la Provincia de Córdoba. Entrada libre y gratuita.
A las 19. Simans Syndrom
Paseo del Buen Pastor – Aire libre- Hipólito Yrigoyen 325
El baterista German Siman lidera este proyecto con un repertorio que abarca desde conocidos standards de Jazz, a otras composiciones de la música popular local.
Siman es Presidente de la Fundación Cultural La Escuelita (CBA – Escuela de música), entidad que fundó, dedicada a la enseñanza y la difusión de bienes culturales. Dir. del Córdoba Jazz Camp (2006 – actualidad). Fundador, productor ejecutivo y miembro de la “Córdoba Jazz Orchestra” (Big band de composiciones cordobesas). Representante en Argentina de JEA, Jazz Education Abroad (2019). Endorser de SABIAN, reconocido por dicha compañía por su aporte a la educación. Representante argentino ante IAJE (International Association for Jazz Education) (2007). German Siman (batería), Agustin Waldheim (piano), Lucas Sanchez (contrabajo), Julio Goytia (guitarra). Entrada libre y gratuita.
A las 20. Pulso Sur
Paseo del Buen Pastor – Aire libre- Hipólito Yrigoyen 325
Pulso Sur es un proyecto de música original compuesta por Esteban Gutiérrez. Está nutrida de elementos de lo popular latinoamericano, del lenguaje contemporáneo y la improvisación propia del jazz. Una particularidad es el uso de la voz como instrumento melódico sin texto.
Comenzó a gestarse a fines del año 2020 en formato de cuarteto instrumental y en el año 2022 se sumó el canto y la percusión para definirlo como quinteto. Realizó varias presentaciones en diferentes salas de la ciudad de Córdoba y en este año lanzó en diferentes plataformas digitales su primer álbum, con el mismo nombre del proyecto. Contó para la realización de dicho registro discográfico con el apoyo del Instituto Nacional de La Música y del Fondo Nacional de Las Artes. Alejandro Rivero (guitarra y sintetizador), Juan Iñaqui (voz y percusión), Jacky Menta (bajo eléctrico), Valentina Finzi (piano, sintetizador y voz), Esteban Gutiérrez (batería y percusión). Entrada libre y gratuita.
