Agenda Cultural del 30 de agosto al 05 de septiembre

La agenda de actividades de la Agencia Córdoba Cultura propone distintos eventos para disfrutar de los artistas locales. Las actividades presenciales se realizan considerando los protocolos necesarios; aquellas en formato virtual pueden seguirse a través de las redes sociales: Youtube: CulturaCBA y Facebook.com/cba.cultura

El miércoles 1 a las 20 llega una nueva edición del ciclo 
Con acento cordobés. En este sexto capítulo la atención está puesta en las artes escénicas. Gladys Florimonte, actriz y humorista de dilatada trayectoria en los teatros de todo el país, es la encargada de entrevistar a cinco actrices, directoras de teatro y creadoras que integran, desde hace años, las artes escénicas de la provincia. Con el humor y la sagacidad que la caracterizan, a lo largo de estas conversaciones se reconstruyen historias de vida, perspectivas sobre el proceso creativo y desafíos para construir una cultura más amplia e inclusiva. Con el imponente Museo Evita Palacio Ferreyra como escenario, este miércoles 25 la entrevistada será Carina Bustamante.

El fin de semana las residencias de larga estadía de todo el territorio provincial tienen una nueva oportunidad de recrearse con otra edición del ciclo Arte Mayor que surge con el objetivo de brindar una propuesta cultural y de esparcimiento a las personas mayores. Este ciclo consiste en una serie de eventos vía streaming que se transmiten de manera gratuita y que incluyen música, baile, propuestas interactivas y concursos, buscando compartir un momento de alegría. Este sábado 4 a las 18 llegan Los Sacha, un grupo insignia del folklore cordobés, y el domingo 5 a la misma hora será el turno de Martín Rolán hijo de Carlitos Rolan y nieto de Leonor Marzano y Miguel Gelfo; en el año 2011 emprendió su propio camino con los Hijos del Cuarteto. Las instituciones que albergan personas mayores interesadas en participar deberán dirigirse vía mail a agenciacordobacultura@hotmail.com para inscribirse de manera gratuita. Desde sus residencias las personas mayores podrán participar enviando contenidos que se transmitirán al aire y siendo parte de un concurso de baile en el que se entregarán premios a los ganadores.

El domingo 5 a las 20 en la Sala Mayor del Teatro del Libertador se destaca el concierto Big Band / Pop de la Banda Sinfónica de la Provincia con la participación de la cantante invitada Paula Rodríguez y la dirección musical de Andrés Acosta. El repertorio anuncia música de Michael Jackson, León Gieco, Stevie Wonder y Cole Porte, con arreglos de Andrés Acosta.

Estas son solo algunas de las actividades que podrán disfrutarse, la grilla completa, aquí:

Lunes 30
A las 17. Visita virtual a la Muestra La Fotográfica en el arte y en la Colección Pública del Museo Caraffa.  Exposición del Museo DionisiEl Museo Provincial de Fotografía Palacio Dionisi exhibe un fragmento de la colección de fotografías pertenecientes al Museo Emilio Caraffa, que forma parte del acervo patrimonial de la provincia. Las 36 obras fotográficas seleccionadas pertenecen a los fotógrafos, fotógrafas y artistas visuales: Marcos López, Andrea Elías, Susana Pérez, Ananké Asseff, Estela Izuel, Gabriela Francone, Adriana Bustos, Dolores Cáceres, Anselmo Pérez, Rodrigo Fierro, Gerardo Repetto, Federico Andrade, Nicola Costantino, RES (Raúl Stolkiner), Germán Ruiz, Gian Paolo Minelli, Gustavo Silveti, Andrés Wertheim, Lena Szankay, María José D’Amico, Marcela Magno, Agustina Triquell, Francisco Medail, Marcos Goymil, Néstor Crovetto, Karin Idelson y Gabriel Rud.
Se puede seguir en Youtube CulturaCBA y Facebook.com/cba.cultura

A las 21. Bajo el lente de Beto Ortellado
El nombre del proyecto del fotógrafo Beto Ortellado es La captura interior. En sus palabras, el fotógrafo lo describe así: “El sentimiento de soledad, la soledad, es una de las angustias más comunes. Derivada de una ausencia real o percibida, de vínculos insatisfactorios, o de una escasez… es una experiencia que atraviesa. Me atraviesa. Este sentimiento es bastante frecuente en nuestros tiempos, casi como un sensorio de época. Ahora, acá, en este espacio-tiempo donde las demandas sociales y laborales conllevan a un mayor aislamiento, donde las cifras, los días, los tiempos hablan de enfermos, de contagios, de una peste. A través de estas imágenes realizó una descripción de un sentimiento interno que encuentra una similitud con un exterior fortuito. Ese observar, capturar, capturar para volver a mirar, esa es mi manera de extrospección. Eso me lleva a tocar el mundo de distintas maneras. Es mi conversar. Desde los interiores, los claroscuros, los objetos, líneas punzantes o el brillo de la planicie. Mi lenguaje…converso en el interior de esos universos”.
Se puede seguir en Youtube CulturaCBA y Facebook.com/cba.cultura

Martes 31
A las 17. Mini Recital de Cecilia Ventura
Compositora, cantante y pianista. Es Licenciada en Composición Musical y profundizó sus estudios indagando en el tango ya que se dedicó con frecuencia a la composición e interpretación dentro del género. Realizó estudios y cursos con diferentes maestros como Agustín Guerrero, Nicolás Ledesma, Guillermo Guareschi, Cecilia Joseph, Karina Villaruel y Marcelo Santos, entre otros. Varias de sus composiciones fueron estrenadas en distintas salas como el Teatro del Libertador, el Auditorio de Radio Nacional y el Aula Magna de la Facultad de Ciencias Exactas Físicas y Naturales. Actualmente se desempeña como docente de música en tres escuelas, es miembro del Coro del Seminario de Canto del Teatro del Libertador y brinda presentaciones como pianista y cantante.
Se puede seguir en Youtube CulturaCBA y Facebook.com/cba.cultura

A las 21. Músicos Produciendo: breve encuentro con Fer Romero
Fer Romero es músico, compositor, cantante y productor independiente. Un inquieto buscador de emociones a través de sus canciones e interpretaciones. Con sus 40 años, 5 discos editados y produciendo su próxima placa a editarse en 2021, se posiciona como nuevo referente de la canción argentina. Dueño de una fina calidad interpretativa, emerge desde la música folclórica con composiciones que abarcan el género más amplio de la canción latinoamericana.
Se puede seguir en Youtube CulturaCBA y Facebook.com/cba.cultura

Miércoles 1
A las 17. Poesía con Cumelén Labrit
Cumelén Labrit tiene 26 años y nació en Buenos Aires pero reside en Córdoba desde hace ocho años. Escribe desde la infancia, pero hace poco se animó a compartir sus poesías en redes sociales. Actualmente está iniciando el proceso de su primera publicación. Ilustra, pinta, indaga en el arte visual y estudia astrología desde hace mucho tiempo. Aquello que la inspira para escribir está atravesado por el lenguaje astrológico y los vínculos humanos.
Se puede seguir en Youtube CulturaCBA y Facebook.com/cba.cultura

A las 20. Con acento cordobés: Gladys Florimonte entrevista a Carina Bustamante
En este sexto capítulo del ciclo la atención se posa en las artes escénicas. Gladys Florimonte, actriz y humorista de dilatada trayectoria en los teatros de todo el país, es la encargada de entrevistar a cinco actrices, directoras de teatro y creadoras que integran, desde hace años, las artes escénicas de la provincia. Con el humor y la sagacidad que la caracterizan, a lo largo de estas conversaciones se reconstruyen historias de vida, perspectivas sobre el proceso creativo y desafíos para construir una cultura más amplia e inclusiva. Con el imponente Museo Evita Palacio Ferreyra como escenario, este miércoles 25 la entrevistada será Carina Bustamante.
Se puede seguir en Youtube CulturaCBA y Facebook.com/cba.cultura

A las 21. Desde el Atelier de Carlos Alberto Mauro
Carlos Alberto Mauro es profesor en Ciencias Económicas y Posgrado en Gerenciamiento Bancario, pintor y muralista. Se formó en artes plásticas en los talleres de Rafael Cerrito, Miguel Avataneo, Diego Dayer, Roger Mantegani y Pito Campos; en la observación y estudio de obras en grandes Museos y Galerías del Mundo, El Prado, Reina Sofía, Valencia, la Barcelona de Gaudí, El Louvre, Capilla Sixtina, Capitolio del Vaticano, Uffizi, La Academia, Ducal de Venecia, El Cairo, Nacional de Bs. As. y otros. En 2010 fue fundador del Taller de Arte Balnearia y Atelier de la Montaña y en 2013 del Taller de Arte Municipalidad de Marull. Expuso en forma individual y colectiva en diversos ámbitos.
Se puede seguir en Youtube CulturaCBA y Facebook.com/cba.cultura

Jueves 2

A las 17. Músicos Produciendo: breve encuentro con Pili Mercado
Pilar Mercado es una joven cantante nacida en La Rioja. Durante su niñez y adolescencia estudió danzas, música y comedia musical. Con 17 años formó parte de la banda riojana Sarasa como la voz líder, integrada por Hulda Estrabou, Javier González y Esteban Alaniz. En el año 2017 se recibió de Vocalista Profesional en La Colmena Escuela de Músicos de la ciudad de Córdoba. Fue voz líder de la banda Rafanki durante 4 años y en el año 2019 dio a conocer Somos Dos, primer single de su autoría, con el que dio inicio a su carrera como solista. Participó en homenajes a diversos artistas como: Coldplay, Luis Alberto Spinetta, María Elena Walsh y Mario Benedetti, entre otros, organizados por la productora Capítulo Piloto.
Se puede seguir en Youtube CulturaCBA y Facebook.com/cba.cultura

A las 20. Música sacra… ma non tanto
Teatro del Libertador General San Martín – Av. Vélez Sársfield 365
El Coro Polifónico de Córdoba ofrece el concierto Música sacra… ma non tanto! El repertorio anuncia Magnificat para coro mixto y dos pianos de José Carlos Amaral Vieira con la participación de la pianista invitada Gisele Tobares, y Gloria para solista, coro mixto y piano de Francis Poulenc con la soprano invitada Nora Oviedo y la pianista acompañante, Andrea Mellia. La dirección general es de la maestra Cecilia Croce. Entrada general 500 pesos a adquirir a través del sistema autoentrada.com o en Boletería del teatro de 9 a 20.

A las 21. Teatro en primera persona: Graciela Mengarelli

Graciela Mengarelli es actriz, directora y profesora de teatro. Investiga sobre el cuerpo y el movimiento escénico. Fue secretaria general de SITRATEA, el primer sindicato de trabajadores del teatro de Córdoba. Comenzó su carrera artística en el teatro de la Alianza Francesa y en el Teatro El Juglar a finales de los años 60. Es fundadora del teatro La Chispa y del grupo Los saltimbanquis. Tras el exilio, y de regreso al país, forma parte del Teatro la Cochera. Como docente se desempeñó en la Escuela Roberto Arlt de la UPC y en la escuela de teatro de la Facultad de Artes de la UNC. Entre sus últimos trabajos como actriz, se encuentran Lomodrama, y No se olviden de Sarah o el arte de morir.
Se puede seguir en Youtube CulturaCBA y Facebook.com/cba.cultura

Viernes 3

A las 17. Títeres de Mate de Luna: Pica Pica va al dentista
Esta obra trata el tema de la higiene y cuidado de los dientes y ayuda a los niños a perder el miedo que muchas veces tienen al dentista desde el desconocimiento o experiencias dolorosas. Todo esto en una historia disparatada donde a un gallo se le ocurre ir al dentista. Está inspirada en el cuento mimado del dramaturgo argentino Roberto Espina, titulado Don Oso Sacamuelas.
Se puede seguir en Youtube CulturaCBA y Facebook.com/cba.cultura

A las 21. Viernes de Música: Mentha (reggae)
Centro Cultural Leonardo Favio – Río Cuarto
Mentha presenta su nuevo EP con cienco canciones propias que saldrá a la luz en poco tiempo acompañado de algunos videos clip y algunas versiones dub. Mentha se formó en el 2020, aunque sus integrantes ya tenían una base en el género después de haber formado parte de bandas locales como Raícestelar y Tiembla Delirio Orquesta. Unos pocos ensayos fueron suficientes para crear nuevas melodías y darle forma a este nuevo proyecto formado por Federico Furlong (batería), Diego Oyola (bajo) y Ezequiel Guzmán (voz y teclados). Entrada general, 300 pesos. Dos butacas contiguas, 500.

A las 21. Cultura en el Patio: Ramiro González Trío
Bajo la luna o el sol es el título del último trabajo discográfico del proyecto Ramiro González Trío, integrado por Diego Sánchez Galeassi (batería), Ignacio Appella (bajo y voz), y Ramiro González (guitarra y voz). Un repaso por algunas de las canciones más emblemáticas del cantautor, compuestas en su totalidad en la provincia de Córdoba donde reside desde 1998. En estos años recorrió gran cantidad de escenarios de todo el país y fue invitado por artistas entre los que se destacan Raly Barrionuevo, Aca Seca, Nano Stern, Bicho Díaz, Bruno Arias, Luna Monti y Juan Quintero, Jorge Marziali, Orozco Barrientos, Arbolito, entre otros.
Se puede seguir en Youtube CulturaCBA y Facebook.com/cba.cultura

Sábado 4
A las 17. Visita al taller Lanata Cerámicas (Córdoba)
Desdibujando los límites entre lo industrial y lo artístico, Lantana Cerámicas se plantea como un proyecto que fusiona lo bello y lo funcional, con intención de dar vida a los elementos cotidianos. Natalia y Paula Guazzaroni, creadoras de la marca, realizan las piezas mediante técnicas mixtas de producción, abordando todas las etapas del quehacer cerámico.
IG: @lantanaceramicas
FB: Lantana Ceramicas

A las 18. Arte mayor: Los sacha
Las residencias de larga estadía de todo el territorio provincial tienen una nueva oportunidad de recrearse con otra edición del ciclo Arte Mayor que surge con el objetivo de brindar una propuesta cultural y de esparcimiento a las personas mayores. Este ciclo consiste en una serie de eventos vía streaming que se transmiten de manera gratuita y que incluyen música, baile, propuestas interactivas y concursos, buscando compartir un momento de alegría. Este sábado a las 18 llegan Los Sacha, el grupo integrado por María Eugenia De La Rosa (percusión), Marcelo Izurieta (guitarra y voz), Lucas Ninci (piano y voz), José Curado (saxo, flauta y voz), Esteban De La Rosa (bajo) y Guillermo Arce (saxo y flauta) que ya se convirtió en un clásico del folklore local. Las instituciones que albergan personas mayores interesadas en participar deberán dirigirse vía mail a agenciacordobacultura@hotmail.com para inscribirse de manera gratuita. Desde sus residencias las personas mayores podrán participar enviando contenidos que se transmitirán al aire y siendo parte de un concurso de baile en el que se entregarán premios a los ganadores.
Se puede seguir en Youtube CulturaCBA

A las 20. Imaginarios cordobeses
Teatro del Libertador General San Martín – Av. Vélez Sársfield 365
Se presenta el concierto Imaginarios cordobeses de la Orquesta Sinfónica de Córdoba y la dirección de Hernando Varela como invitado. El programa anuncia obras de compositores locales de distintas épocas tales como Arturo Trigueros, Vicente Moncho, Luz Pérez, José López y Nicolás Mazza. Entradas desde 500 pesos a adquirir a través del sistema autoentrada.com o en Boletería del teatro de 9 a 20.

A las 20. Mini recital de Los Líderes (Sampacho)

Este es un grupo musical bailable formado en 1992 en Sampacho. El año que viene cumplirán 30 años de trayectoria ininterrumpida caracterizados por un ritmo contagioso e inconfundible. Actualmente los integrantes son: Raúl Dal Molin (voz y percusión), Martín Dandrea (teclados y acordeón), Matías Dandrea (voz y timbales), Jonathan Torres (conga), Adrián Domínguez (bajos y coros) y Pana Britos (guiro).
Se puede seguir en Youtube CulturaCBA y Facebook.com/cba.cultura

A las 21. Mini recital de Aromo
Aromo es un trío de música popular argentina que recopila canciones cercanas y sencillas, para trabajarlas con el sonido y la calidez de músicas a veces no cercanas al folclore. Los vientos, las guitarras y el acordeón entrelazan texturas que ponen en el primer plano a la canción como eje fundamental, prevaleciendo la búsqueda de un repertorio poco frecuente dentro del cancionero popular argentino y relacionado con las composiciones de autores cercanos.
Se puede seguir en Youtube CulturaCBA y Facebook.com/cba.cultura

Domingo 5

A las 17. Visita al Taller de Mariana Quiroga (Unquillo)
Mariana Quiroga es una joyera cordobesa que actualmente, y desde hace poquito, vive y tiene su taller de joyería en la localidad de Unquillo en las Sierras Chicas. Además, es Licenciada en Comunicación Social de la Universidad Nacional de Córdoba, acróbata aérea y profesora de Yoga. Desde muy pequeña le atraen las actividades manuales tanto como el arte, lo que la llevó a lo largo de su vida a recorrer y aprender diversas técnicas, hasta encontrarse con la joyería a partir de su pasión por los cristales naturales y su búsqueda creativa de realizar amuletos. Comenzó como autodidacta, luego se formó con la joyera Cecilia Richard y desde el año 2014 lleva adelante su emprendimiento de joyería llamado Li Cristales. Mariana, para crear los amuletos, se inspira principalmente en el universo y la naturaleza salvaje de lo ancestral, teniendo como guía a los 4 elementos, los ciclos y ritmos de lo natural. Atraída desde el inicio por las cosmovisiones de los pueblos originarios de Sudamérica, especialmente las mujeres y sus ritos ancestrales, aún sigue aprendiendo y redefiniendo su estilo propio.
IG y FB: @licristales
WEB: www.licristales.com
Se puede seguir en Youtube CulturaCBA y Facebook.com/cba.cultura

A las 18. Arte mayor: Martín Rolán
Las residencias de larga estadía de todo el territorio provincial tienen una nueva oportunidad de recrearse con otra edición del ciclo Arte Mayor que surge con el objetivo de brindar una propuesta cultural y de esparcimiento a las personas mayores. Este ciclo, que se repite de manera quincenal, consiste en una serie de eventos vía streaming que se transmiten de manera gratuita y que incluyen música, baile, propuestas interactivas y concursos, buscando compartir un momento de alegría. Este domingo a las 18 llega Martín Rolán, hijo de Carlitos Rolan y nieto de Leonor Marzano y Miguel Gelfo; en el año 2011 emprendió su propio camino con los Hijos del Cuarteto. Las instituciones que albergan personas mayores interesadas en participar deberán dirigirse vía mail a agenciacordobacultura@hotmail.com para inscribirse de manera gratuita. Desde sus residencias las personas mayores podrán participar enviando contenidos que se transmitirán al aire y siendo parte de un concurso de baile en el que se entregarán premios a los ganadores.
Se puede seguir en Youtube CulturaCBA

A las 20. La Banda Sinfónica de la Provincia presenta Big Band / Pop
Teatro del Libertador General San Martín – Av. Vélez Sársfield 365
Big Band / Pop es un concierto de la Banda Sinfónica de la Provincia con la participación de la cantante invitada Paula Rodríguez y la dirección musical de Andrés Acosta. El repertorio anuncia música de Michael Jackson, León Gieco, Stevie Wonder y Cole Porte, con arreglos de Andrés Acosta. Entradas desde 500 pesos a adquirir a través del sistema autoentrada.com o en Boletería del teatro de 9 a 20.

A las 20. Mini Recital de Tango por tres (Río Cuarto)
Esta es una formación de la ciudad de Río Cuarto con más de 20 años de experiencia y de paso por diversos escenarios de la región integrada por Pablo Patta, Sedie Yanet Ceresole y Carlos Palacio. Siempre que el acontecimiento lo requiera, se incorpora una pareja de baile para agregarle un toque de distinción. Interpretan tango incluyendo la mayor cantidad de compositores reconocidos y un repertorio instrumental muy amplio. Hoy es uno de los grupos de música ciudadana más reconocidos en Río Cuarto y en la región.
Se puede seguir en Youtube CulturaCBA y Facebook.com/cba.cultura

A las 21. A bailar en casa con: Claudio el príncipe del cuarteto
Claudio Llabrés, junto a su hermano Matías, formaron esta banda que tiene raíces en una familia de músicos. Claudio aprendió a tocar el piano y Matías el acordeón. Durante estos años de trayectoria, Matías se alejó de la música mientras que Claudio tuvo participaciones en diferentes bandas como la del negro Pirucho. El año pasado en medio de la cuarentena decidieron regresar a la música como en los viejos tiempos junto a su hermano. La banda interpreta cuarteto característico y está integrada por seis músicos experimentados: Claudio Llabrés (cantante), Matías Llabrés (acordeonista y director), Nicolás Murúa (guiro), Fernando Villarreal (percusión), David Soria (teclados) y Sergio Sejas (bajo).
Se puede seguir en Youtube CulturaCBA y Facebook.com/cba.cultura

Muestras y actividades en museos y espacios culturales de la provincia

Por protocolo sanitario las entradas para visitar los museos se podrán adquirir únicamente de manera digital (con excepción del Paseo del Buen Pastor donde la entrada es libre y gratuita) a través del sitio autoentrada.com en el siguiente link: https://ventas.autoentrada.com/t/museos y tendrán un costo de 250 pesos o 450 pesos la visita combinada a los tres museos. Para los menores de 16 años la entrada es gratuita, en tanto que el valor para el grupo familiar (de hasta seis integrantes) es de 750 pesos. Los miércoles la entrada es gratuita y se debe solicitar también a través de Autoentrada. Para ingresar al museo se debe presentar, de manera digital o impreso, el código QR que entrega la plataforma. Los códigos tendrán asignado un horario para la visita. Una vez en el museo, y previo a la visita al espacio, se llenará una declaración jurada, se tomará la temperatura y se sanitizarán con alcohol antes del ingreso. En todos los casos los visitantes deberán utilizar barbijo y respetar el distanciamiento. Los espacios expositivos estarán abiertos al público de martes a domingo de 10 a 19.

Museo Emilio Caraffa –Av. Poeta Lugones 411

SURFIANDO EN LAVA_cuna es la muestra del colectivo artístico Dto. 6 e integrada por obras en diversos soportes: desde el dibujo y la pintura hasta la performance y el videoarte. Dto. 6 un espacio colectivo que estimula y alberga situaciones experimentales referidas al arte contemporáneo local que surge  en 2005 y propone un espacio para la exploración poética, conceptual y material de evidente singularidad. La muestra incluye una programación de obras performáticas y sonoras a realizarse los días miércoles 25 de agosto y 8 de septiembre. También habrá una intervención fotográfica los días sábados 28 de agosto y 11 de septiembre. Cierra el 12 de septiembre.

Memorias. Obras premiadas de la I Bienal Internacional de Grabado y Arte Impreso en Pequeño Formato. Esta propuesta, organizada por el Departamento de Artes Visuales de la  Facultad de Artes de la UNC, tiene el objetivo de generar un espacio de circulación de conocimientos específicos y fomentar un intercambio de alcance internacional que visibilice las artes gráficas impresas. La primera edición, con la memoria como eje temático, contó con la participación de numerosos artistas. Cierra el 12 de septiembre.

Museo Palacio Dionisi  –Av. Hipólito Irigoyen 622

La fotografía en el arte y en la colección pública del Museo Caraffa. La propuesta incluye un recorrido organizado en cuatro núcleos temáticos: 

Contaminaciones retóricas, obras que se nutren de otras formas representacionales como la pintura, el cine, la publicidad, la narrativa literaria, entre otras.

El lenguaje de la técnica, imágenes que son fruto exclusivo de técnicas fotográficas: imágenes satelitales, estenopeicas.

Documentalismo estético, aquellas cuya esteticidad se vale de su carácter de documento, de archivo, de registro de un acontecimiento privado, poético y/o político.

Apropiaciones autorales, imágenes tomadas de un amplio universo extra artístico, revalidadas como arte al ser seleccionadas y /o intervenidas por artistas.

Cierra el 11 de septiembre.

Museo Evita – Palacio Ferreyra -Av. Hipólito Yrigoyen 511-

Nuevas visitas guiadas por el parque del museo. Se realizarán de martes a domingo a las 15 y con un aforo de entre 8 y 10 personas. La propuesta, que se enmarca dentro de un proyecto de puesta en valor de los exteriores del museo, tiene por objetivo que el público conozca acerca de la creación y diseño del parque, que estuvo en manos de Thays; de las flora y fauna que lo compone y de la historia que rodea su bellísima estructura. Para más información escribir al correo electrónico: educacionmuseopalacioferreyra@gmail.com

Inventario Fragmentado. Alternativas de una colección. Es el trabajo de los curadores rosarinos Guillermo Fantoni y Adriana Armando. La propuesta curatorial es un itinerario que organiza la experiencia en base a cuatro categorías: Existencias, Escenarios, Viajes, Confluencias. Estas obras pertenecen a la Colección Pública de la Provincia de Córdoba.

Poéticas latinoamericanas en la colección IKA. Está conformada por obras pertenecientes a los primeros premios adquisición y donaciones de artistas participantes en los cinco Salones IKA y en las tres Bienales Americanas de Arte que se realizaron en Córdoba entre 1958 y 1966, patrocinadas por la empresa automotriz Kaiser. El giro que propone esta exposición es recorrer algunas piezas artísticas para atender a las poéticas que circularon en el mundo a través de estos salones y bienales, y que dan cuenta de aquello que acontecía en Latinoamérica o nuestra “patria grande”. Estas obras pertenecen a la Colección Pública de la Provincia de Córdoba.

Grabado Universitario Latinoamericano. Una publicación situada-sitiada. La Biblioteca de la Facultad de Artes posee en sus archivos una carpeta de reproducción de grabados del I Salón Latinoamericano de Grabado Universitario.
Manos Anónimas de Carlos Alonso. Las obras que integran la serie Manos Anónimas del artista plástico argentino Carlos Alonso, exponen el horror vivido durante la última dictadura militar argentina, revelando en sus dibujos y pinturas, los sucesos trágicos, de opresión, pérdida y violencia acaecidos durante ese período. Estas obras pertenecen a la Colección Pública de la Provincia de Córdoba.
La casa grande. En esta muestra se pueden observar referencias e infografías a través de acontecimientos históricos, personajes y costumbres de la época que vio nacer a la Casa grande, hoy convertida en el Museo Evita. La muestra se encuentra producida y realizada por el grupo colaborativo de adultos mayores Ensamble Creativo.

despojos de Oscar del Barco. Esta no es solo una obra visual sino una experiencia filosófica: al llegar a las salas del museo el público se encontrará con la obra pura: sin nombres, sin epígrafes, sin descripciones. Es quizás esa huida de toda clasificación lo que mejor explica el proceso: pensar con las manos, buscar en los materiales una manera de entender, elaborar un camino propio que conduzca al hallazgo de un sentido. “He tratado de cavar indefinidamente y sin plan alguno”, dice del Barco, y es por esto que despojos no se deja reducir a lo que suele llamarse una “obra plástica”. Cierra el 19 de septiembre.

¿Cuál fue tu antivirus en esta pandemia? Desde el año 2016, el Museo Evita Palacio Ferreyra se propuso instalar una política cultural que ponga a los Museos en lugar, no solo de espacios contemplativos, sino también en espacios de aprendizaje, intercambio y creación. El Museo Evita no estuvo fuera de las implicancias que tuvo la pandemia que sacudió al mundo desde el año 2020. Es por eso que al abrir sus puertas en este 2021, no quería dejar afuera la experiencia de los públicos que lo visitan. ¿Cuál fue tu antivirus en esta pandemia? fue la pregunta que se le pidió al público que responda en audios de 30 segundos, como una forma de recolectar y compartir esta circunstancia que vive la humanidad. Las respuestas a esta pregunta se pueden escuchar en el museo escaneando el código QR que se encuentra en las salas. Así, el Museo Evita Palacio Ferreyra juega a abrir nuevas discursividades, nuevas formas de recorrer el espacio.

Museo Histórico Provincial Marqués de Sobremonte – Rosario de Santa Fe 218
Postales de la Colonia. Un recorrido por el Barroco colonial. En 1542 por decisión de la corona española, la ciudad de Lima se transformó en la cabeza política y administrativa del recién creado Virreinato del Perú, por ese entonces, un enorme territorio que incluía al país actual. Esta exhibición plantea un recorrido por las producciones de esos centros culturales que se enmarcan en lo que se conoce como barroco americano. Este sincretismo dio lugar a una nueva identidad artística en todo el virreinato.

Ciclo Museo misterioso, de monstruos y fantasmas. A lo largo de la historia, monstruos y fantasmas han poblado los relatos de una cultura a otra, historias populares que también han circulado por espacios y rincones de la ciudad de Córdoba. Estas leyendas urbanas exponen el patrimonio intangible que se ha transmitido a través de la oralidad. El museo propone a sus visitantes, una serie de actividades ligadas a “develar” algunos de estos personajes para acercarse a ellos y jugar con sus formas e historias. Se compartirán narraciones, testimonios, curiosidades y hasta se propone la “fabricación” de monstruos y fantasmas a partir de los mismos objetos de la colección del museo. Las instrucciones se encuentran en las redes sociales del museo.

Paseo del Buen Pastor – Hipólito Yrigoyen 325

Eternos instantes de liviandad, proyecto visual de la fotógrafa Analía María Carvajal  que alberga la fotogalería, explora la deconstrucción de imposiciones socioculturales sujetas a un género. Las fotografías que se incluyen desean revelar problemáticas generadas en el sistema patriarcal, invitando así a reflexionar en las posibles decisiones que una mujer debe tomar ante situaciones o prácticas cotidianas y ancestrales. A través de la exposición de imágenes en diálogo con testimonios de mujeres, abre una puerta al análisis y a la introspección en torno a la temática. Cierra el 15 de septiembre.

Espacio Cultural Museo de las Mujeres – Rivera Indarte 55

De tal palo es una exhibición integrada por las muestras de Marisol San Jorge, Mónica Heller, Guiomar Barbeito y María Inés Repetto con textos de Fabiola Heredia y la curaduría general de Cecilia Salomón y Laura del Barco. Las muestras son:

Del orden cósmico al orden cosmético de Mónica Heller conformada por piezas de video de animación 3D protagonizados por un conjunto de personajes, animales humanizados, que atraviesan una secuencia de hechos, desplazándose entre ecos de realidad y donde surcan diferentes estados de ánimo, momentos de optimismo aspiracional, desasosiego, incertidumbre y repetición.

Ma una muestra de collage y objetos de Guiomar Barbeito. “Ma” es un término japonés que podría traducirse como pausa, intervalo. No se trata de un vacío, sino de un espacio que permite crear nuevos significados y que aporta una nueva mirada sobre el todo. Estos trabajos surgen de lo que sobra, lo que usualmente se descarta y que la artista utiliza para crear tejidos que repiten gestos sencillos en un material ordinario, dibujos en los márgenes de hojas escolares, poemas armados con palabras encontradas en las carpetas de sus hijos. En un ejercicio donde lo doméstico, lo efímero es rescatado en ejercicios pequeños para ser conservados como tesoros.

La piedra en el pan es la muestra de Marisol San Jorge que propone un cruce disciplinar entre pintura e instalación. La piedra como materia de la primera herramienta que el hombre construyó, de Basalto, también es signo de lo eterno. Y el pan como alimento cotidiano. Estos dos elementos simples están relacionados también con la idea de hogar. La artista toma estos elementos,  junto a su carga de significados y aborda reiteradamente su representación simbólica con el objetivo de tornarse inestables.

Palabras Tomadas es una serie de fotografías intervenidas por María Ines Repetto. En esta serie pueden verse 60 reproducciones de fotografías que representan portadas de libros de la llamada cultura universal. Estas imágenes, apropiadas de la web, se han modificado en su formato a través de la edición digital. En sus títulos o los nombres de la colección se ha realizado la sustitución del masculino universal por un femenino irónico que pone en evidencia cómo las mujeres y otras subjetividades han sido invisibilizadas/os como sujetos históricos, por los relatos canónicos que construyeron la historia de la humanidad. 

Entrada gratuita. Las muestras podrán verse hasta el 24 de septiembre.

Casa de la Cultura – Río Cuarto

Como dibujo esto no sirve, proyecto para destruir un comentario, de Valentina Martínez Gallino. “Como dibujo esto no sirve”, le dijo un profesor de la Universidad a la autora; lo que generó que dejara de dibujar por algunos años. El darse cuenta de la incidencia que tuvo ese comentario sobre su producción fue el puntapié inicial del proceso: Proyecto para destruir un comentario. El concepto que recorre esta propuesta es la intimidad. Utilizó como disparador un comentario de índole personal, la vivencia se volvió el motor de la producción, y lo transformó en un espacio de reflexión y trabajo. Valentina buscó abrir el relato autobiográfico para trascenderlo. Las herramientas utilizadas por la artista varían en función de lo que ella necesita.

¿Dónde comienza el interior? De Ileana Gonella y Marcela Repetto. La dupla de artistas explora conjuntamente tres aspectos: quietud/ movimiento, permanencia/ impermanencia y presencia/ ausencia. Estos binomios son el motivo de exploración e indagación de las obras que se presentan en el espacio expositivo.Las muestras cierran el 8 de octubre.