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Exposiciones Museo Dionisi
14 septiembre, 2019 | 12:00 - 24 noviembre, 2019 | 20:00
$50
El museo provincial de fotografía presenta una renovada programación que abarca desde la magia de la cámara obscura, experimentos performáticos, fotografía histórica y el impacto de la fotografía en la vida cotidiana con las nuevas tecnologías.
Relacion x: archivo en quiasmo
Efimerodramas
Con la curaduría de Soledad Sánchez Goldar y Luciana Irene Sánchez, este proyecto investiga y produce desde los sistemas minimalistas repetitivos -forma propia del teatro propuesta por el director español Sanchis Sinisterra-, el arte de acción y la escritura performática como registro.
Efimerodramas es un grupo conformado por Soledad Sánchez Goldar, Luciana Irene Sastre, Indira Montoya, Rodolfo Ossés, Sebastián Huber.
Esta exhibición es el producto del trabajo realizado por el proyecto Escrituras performáticas: cuerpo y acción en Efimerodramas entre los años 2017 y 2019.
Efimerodramas está radicado en CePIA abierto de la Facultad de Artes de la Universidad Nacional de Córdoba (2017-2019) y contó con una beca de investigación del Instituto Nacional de Teatro (2017-2818)
Sala Cero
Exposición Automática
Gonzalo Gutierrez
Con guión curatorial de Natalia Mónaco, la exposición de Gonzalo Gutierrez describe el impacto que tienen la vida cotidiana –y en la fotografía- la tecnología y las redes de información. El concepto con el cual trabajó se encuentra fundamentado con la idea de rutina y repetición en la vida cotidiana, la hipervisibilidad y la pérdida de privacidad.
Salas 1. 2. 3.
El misterio del niño muerto
Flavia Da Rin
Las fotografías de Flavia Da Rin se nutren de la cultura pop como estructura visual, pero sus personajes -todos representados por ella misma- provienen tanto desde la literatura, la publicidad, la historia del arte y la televisión quienes toman vida a partir de su propia ficción.
El misterio del niño muerto retoma la historia del personaje de la película El Tambor de Hojalata poniéndolo en contexto a partir de la idea de las inauguraciones y los entierros como momentos de reunión y celebración.
La intensidad de ser ella misma todos sus personajes, puestos en escena y fotografiados para luego ser orquestados dentro de su propia ficción, genera un lenguaje personal, atractivo e identificable a pesar de su estética publicitaria y el uso de herramientas de Photoshop que reconocemos y manejamos casi todos, fácilmente.
Salas 4. 5. 6
La persistencia de la luz 
Retrospectiva de la mirada que habita
El fotógrafo cordobés Jorge Martin utiliza el recurso de la cámara obscura e interviene diferentes espacios históricos, con el fin de darles una entidad y de ese modo poder generar dentro de ellos una imagen proveniente del exterior.
La mirada que habita es un proyecto anclado en la apropiación de los espacios donde éste sucede a través de un particular recurso, previo a la invención de la fotografía.
Los espacios elegidos son los que verdaderamente le dan toda su impronta al proyecto, es por ello, que los lugares seleccionados tienen que ver con la propia Historia de la provincia o del país.
Salas 7. 8. 9. 10. 11.
Revelando historias
Fototeca Museo Pujia
La muestra propone compartir la historia de la Familia Pujia y su tradición como fotógrafos, exponiendo parte de la colección fotográfica conservada por cien años en manos de la familia.
El archivo de la Fototeca Museo Pujia está conformado por la colección familiar de Victorio y José Pujia, y por donaciones de fondos/colecciones de quienes han confiado en el proyecto, de fotógrafos como Atilio Rinaldi, Rodrigo Fierro, Aldo Chavero, como así también donaciones de familias tradicionales de la ciudad de Alta Gracia.
“La fotografía en la actualidad se ha convertido en una actividad al alcance de toda la sociedad, pero no se conservan como un patrimonio artístico y cultural, sino generalmente como un conjunto de imágenes para el recuerdo, la permanencia y la trascendencia familiar”, dice Sebastián Sancho Pujia, curador de esta muestra.
Sala Documentos
de donde SOY. 32°24’37” 63°13’53” 
Fernando Fulcheri
El espacio destinado a exhibir obras de fotógrafas y fotógrafos oriundos del interior de la provincia de Córdoba presenta el trabajo de Fernando Fulcheri.
En de donde SOY las fotografías se convierten en pinturas, los arquitectos en artistas, los números en palabras. Por estos lugares alguna vez intentaron pasar los hombres del progreso, pero la fuerza del suelo fue como un imán que los enamoró y así nació una historia forjada sobre líneas de acero.
Sala Geografias Latentes
Acciones para conjurar la impermanencia
Celeste Martinez
A través de un registro documental audiovisual, Celeste Martínez -Villa María- reflexiona sobre el acto de bordar una memoria en un espacio atemporal.
Con guión curatorial de Lucía del Milagro Arias, el audiovisual muestra una mujer bordando flores con cabellos en una enorme tela blanca. El cuerpo realiza la acción, el cuerpo es también la materia para la práctica paciente de recuperar lo perdido.
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